Os Casais Que Não Querem Crianças São Já 14% Em Madrid

Os instintos maternal e paternal estão de camada queda. Até há duas décadas, o projeto de existência de um casal consistia, fundamentalmente, em se casar, ter filhos e educá-los. Agora, tudo está mudando. Cada vez mais casais passam de trocar fraldas, desvelarse à meia-noite ou rejeitar viagens em razão de não têm com quem deixar a criança. Na região, há 495.600 casais sem filhos, segundo o estudo de famílias montado pelo Instituto de Estatística de Madrid. Os professores e especialistas em demografia, em madrid, Salustiano do Campo e Afonso de Estêvão, estima-se que cerca de 50% desses casais em idade fértil, entretanto decidiram não ter filhos. Em suma, 247.800 casamentos madrilenos não se colocam ter filhos.

A libertação da mulher está no centro de tudo, A tendência vai mais nas últimas décadas, conforme constatam os especialistas e os técnicos do Instituto de Estatística. Em 1991, havia 81.500 casamentos sem projeto paternal, que representavam 6% do total de núcleos familiares. Em 2001, o número subiu para 144.653 (a 9,8%). E já prontamente são 247.800, o que representa 14,5% das 1.700.000 famílias registradas na região.

O fenômeno leva duas décadas de percibiéndose nas grandes capitais da Europa e América do norte, onde recebe o nome de ‘Não parto’. Mas é já que entra com mais potência em Madrid. Mas nem sequer tudo se explica com o salto feminino. Mas assim como há os que optam não ter filhos “para poder preservar uma existência mais confortável”, indica Do Campo. Em sua posição, “de imediato impera uma geração hedonista da existência, ele busca viver ligeiro e aproveitar o tempo. Evidentemente, criar filhos, e representa uma escravidão e uma ligação ao repouso que as famílias atuais não estão dispostas a ter”. Verônica Malfeitos e Antonio Usano, de 33 e 43 anos, escolheu não ser pais: “Sinceramente, não temos desejo”, diz ela.

Outro jeito estilístico, inserido por esta faculdade foi o chamado sintetismo, a pesquisa da simplificação formal e do método à memória de frente pra pintura copiada do natural. O discípulo mais aventajado de Gauguin foi Émile Bernard. Próximo a Bernard, teu principal expoente foi Louis Anquetin; ambos tinham sido alunos de Fernand Cormon, e estavam fascinados pelas xilogravuras japonesas e vidros fumê. Duas obras de 1888, tornaram-se o manifesto deste grupo: Mulheres bretonas em um pasto de Bernard e Visão depois do sermão de Gauguin.

Esta última sintetizou as essências do novo modo: concretização temática —a visão de uma cena religiosa sugerida pelo sermão e as mulheres que a contemplam todos em um mesmo plano—, cores puras, contornos marcados e inexistência de modelagem. Esta concretização e simplificação dos elementos constitutivos do quadro fez com que esta nova corrente fosse batizada assim como como sintetismo.

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nesta corrente se sitentizaban análise, memória, imaginação e emoção, elementos indispensáveis de uma caixa pra Gauguin, além da forma e da cor, que são tratados de forma livre, expressiva. Em sua busca de um novo estilo, Gauguin se inspirou em tapeçarias medievais, as estampas japonesas e a arte pré-histórica, em pesquisa de um tipo alheio ao naturalismo que describiese de modo perfeito, os sentimentos do artista. Após a apresentação do Café Volpini de 1889, Gauguin se estabeleceu na aldeia de Le Pouldu com Paul Sérusier, onde repudiaron do sintetismo por “estilo estabelecido”, e continuou a sua busca artística. A obra de Gauguin influenciou o fauvismo, o expressionismo, o surrealismo e até mesmo a arte abstrata.

É chamado de Nabis a um grupo de artistas dinâmico em Paris na década de 1890, diretamente inspirados por Paul Gauguin e a instituição de ensino de Pont-Aven. Este grupo foi influenciado pelo esquema rítmico de Gauguin e destacou-se por um cromatismo vigoroso de potente expressividade. Eles estavam interessados em literatura e das religiões orientais, e tiveram uma estreita ligação com o local literário parisiense, principlamente com Stéphane Mallarmé.

Se costumavam anexar-se em um café da passagem Brady e, mais tarde, na casa de Paul Ranson no Boulevard de Montparnasse. Outros artistas ligados a este grupo foram: Henri-Gabriel Ibels, Ker-Xavier Roussel, Georges Lacombe, o dinamarquês Mogens Ballin e o holandês Jan Verkade.